유용한 팁

그림의 가치를 결정하는 방법?

Pin
Send
Share
Send
Send


예술 작품은 재료와 작업 시간의 조합이 아니라 예술가의 영감과 기술의 산물이기 때문에 정확한 비용을 결정하기가 매우 어렵습니다.
예술가는 구매자의 경험을 이용하지 않고 그림을 부풀려 가격으로 팔거나 자신의 그림이 실제로 얼마나 많은지 알지 못해 매우 싸게 팔 수 있습니다.


작가는 자신의 작품을 평가할 때 오늘날 러시아에 거주하는 아티스트의 작품 수가 작품을 사고 자하는 사람의 수를 크게 초과하고 가격을 낮추면 그림을 구매할 의향이있는 사람의 수가 크게 증가한다는 것을 이해해야합니다.
국가의 절반 이상 (2013 년 4 월 Rosstat에 따르면 68.1 %)은 한 달에 5000-30000 루블의 급여와 5000-10500 루블에 수백만 명의 연금 수급자가 살고 있다는 것은 비밀이 아닙니다. 2013 년 4 월 연방국 통계청 (Federal State Statistics Service)에 따르면, 직원의 12.4 %는 30,000-40000 루블, 7.3 %-40,000-50000 루블, 7.4 %-50,000-75,000 루블, 4.7 %-75,000 루블 이상의 급여를 받았습니다. 다시 말하면, 전국 인구의 95.3 %가 5000-75000 루블의 월급을 받고 있습니다!
분명히 그림을 사는 것이 많은 교리와 사업가들이라고 주장 할 수 있지만, 이들은 돈을 낭비하지 않는 사람들 일뿐입니다. 그들에게는 예술가의 이름과 예술적 평가가 매우 중요합니다. 그들은 잘 알려진 예술 가나 훌륭한 예술적 잠재력을 가진 젊은 저렴한 예술가를 구입합니다.
그들의 그림을 과대 평가하면 구매자에 대한 관심 손실과 판매 부족으로 이어집니다. 반 고흐 (Van Gogh)는 평생 동안 단 하나의 그림을 팔지 않았고 빈곤에서 사망했습니다. 세잔 (Cezanne)-캔버스를 수레에 넣고 모든 열린 문에서 적어도 50 프랑을 얻고 식료품 점을 지불하기 위해 많은 문인을 보았습니다. 빈곤 : 산드로 보티첼리, 얀 베르메르, 렘브란트, 아메데오 모딜리 아니, 폴 고갱, 알프레드 시슬리, 알렉세이 사 브라 소프 등.

누가 그리고 어떤 목적으로 그림을 사는지를 결정합시다.


일반적으로 모든 주요 구매자는 다음 네 그룹으로 나눌 수 있습니다.

  • 투자자
    그들에게 그림은 수입의 원천입니다.
    그들은 한 장의 사진을 위해 150,000 루블을 배치 할 준비가되어 있으며 시간이 지남에 따라이 작품의 가격이 상승 할 것임을 깨닫습니다. 이 구매자들은 예술에 정통한 경우에도 박물관 노동자, 미술사, 전문가의 과정에 참여합니다.
    예술가가 구매자 투자자에게 판매 수준으로 올라가려면 자신의 작품에 대한 인정을 받아야합니다.
    전 세계에서 예술가를 인정하는 증거는 카탈로그 (자신의 비용으로 출판되지 않음), 박물관 증명서 (작품이 박물관에있는 경우) 및 경매장 (그림이 그곳에 판매 된 경우), 유명한 갤러리와의 계약 등입니다.
    예술가가 이러한 문서를 가지고 있으면 구매자와 투자자의 눈에 그의 작업 비용과 매력이 높아집니다.
  • 수집가
    그들에게 그림은 기쁨의 원천입니다.
    그들은 원칙적으로 부자가 아니며 그림에 정통하며 저렴하고 흥미로운 작품을 구입합니다.
    일부 수집가들은 개인 소장품에서 공공 박물관을 만들기까지 의식적인 길을 가고 있습니다.
  • 디자이너
    이 사람들은 인테리어를 꾸미기 위해 그림을 구입합니다.
    이 과정에 대해 진지한 열정을 가지고 그들은 첫 번째 또는 두 번째 그룹으로 갈 수 있습니다.
    그림을 선택할 때 그러한 구매자는 자신의 취향에 따라 안내되며 미술사 및 디자이너의 권장 사항을 따를 수 있습니다.
    일반적 으로이 범주는 그림에 6000-50000 루블을 소비하며 때로는 그림 비용이 150,000 루블에 이릅니다.
  • 기부자
    이 카테고리는 그림을 선물로 구매합니다.
    일반적으로 그러한 구매자는 중립적 인 그림을 구입합니다 : 고향의 풍경, 풍경 또는 그들이주는 사람의 취향에 의해 인도됩니다.
    일반적 으로이 범주는 그림에 5,000-15,000 루블을 소비하며 때로는 그림 비용이 30,000-200,000 루블에 이릅니다.

사진의 나이로 인해

평가자가 주목해야 할 첫 번째 사항입니다. 날짜 1800-1915 년의 옷감은 기본적으로 골동품이며 그에 따라 비용이 청구됩니다. 1920 년에서 1989 년 사이에 쓰여진 빈티지 페인팅, 나머지는 현대에 속합니다.

그림이 만들어진 연도를 결정하는 것은 매우 어렵습니다. 그녀의 나이를 평가할 때, 전문 감정인은 평범한 사람들이 이용할 수없는 특정한 방법에 의지합니다. 예를 들어, 분석을 통해 방사성 동위 원소 요소가 페인트에서 발견되면, 작품은 핵 시대가 시작된 후, 즉 1945 년의 핵 실험 후에 수행됩니다. 물론, 그림을 만든 후 특정 수의 핵 종이 캔버스에 들어갈 수 있다는 사실을 고려하십시오.

그러나 몇 가지 판단을 내릴 수 있습니다 비싼 검사없이

  • 그림의 뒷면이 밝거나 흰색 인 경우 골동품이 아니므로 시간이 지나면 "잘못된면"이 어두워집니다.
  • 새로운 프레임은 그림의 실제 나이를 생각할 수있는 기회이지만 이것은 절대적인 지표는 아니며 아마도 오래된 캔버스의 프레임은 단순히 없었습니다.
  • 현대 패스너 (자기 태핑 나사, 풀 또는 못)도 최근 그림의 기원을 말합니다.

사진 크기 및 재료 품질

캔버스 자체의 품질 또한 평가 과정에서 상당히 중요합니다. 캔버스 소재와 사용 된 브러쉬, 페인트가 모두 고려됩니다. 작품이 클수록 사진을 만드는 데 필요한 작업량이 많기 때문에 큰 크기의 그림이라도 장점이 될 수 있습니다.

저자명

아직 캔버스에 페인트를 뿌리지 않았고 신문에 아직 글을 쓰지 않았다고 가정하십시오. 그런 다음이 항목은 당신에게 아무것도 추가하지 않습니다.

관광객이 폭풍으로 바다에 던져져 무인도로 수영을했다고 상상해 보자. 그들이 그를 찾을 때까지 5 일 동안, 그는 그림을 그렸습니다. 그녀는 $ 50,000의 망치로 갔다. 그리고 또 다른 이야기가 있습니다 : 비 시니 드라 키키 (Vyshnye Drachki) 마을 시장에서 대통령의 자동차가 멈췄습니다. 그 순간 현지 목수 인 Vasily Ivanov는 삽 판매 원인 Kulinichna에게 첫 사진을 보여주었습니다. 대통령은 또한 그 그림을보고 찬양했다. 이것은 첫 번째 채널의 줄거리에 포함되었습니다. 이와 같은 일이 당신에게 아직 일어 났습니까?

구매자

그러나 이것은 실제 생활에서 가장 일반적인 옵션입니다. 그것은 전문가의 평가, "해부학의 정확성", 또는 수평선 오버플로에 의존하지 않습니다. 이 아가씨는이 파도에서이 배를 원합니다 여기에는 "좋아요"범주의 모든 사례와 사용자 정의 작업이 포함됩니다. 고객의 요청에 따라 (또는없이) 고객의 초상화를 그린 경우이 초상화는 확실히 0이 아닌 값을 가지며 돈으로 팔 수 있습니다. 이 경우 이익은 구매자의 지갑 크기에 크게 좌우됩니다.

글쎄, 여기에 우리의 가장 일상적이고 가장 일반적인 경우가 있습니다. 누군가, 우리는 누가 페인트를 몇 캔 썼는지 정확히 34 초 동안 큰 종이 위에 다른 방향으로 브러시를 흔들 었습니다. 그것은 자연스런 폴락으로 밝혀졌습니다. 이 걸작은 얼마입니까? "Sotbis에서"얼마를 팔 수 있습니까? 전문적인 동료 검토가 필요합니다! =)

“Sotheby 's”는 처음 세 가지 포인트 만 고려합니다. 거기에는 "좋아요"가 없습니다. 처음 세 점에 0이 있으면 스프레이를 좋아할 사람을 찾으십시오. 그리고 평범한 사람들 사이에서 아름다운 일몰을 배경으로 파도에 보트와 사랑에 빠질 수있는 사람들은 무작위 스프레이를 이해할 수있는 사람들보다 약 2450 배 더 높다는 것을 명심하십시오.

Pin
Send
Share
Send
Send